北周大戏剧家郭熙工画山水寒林WWW.5856.COM,郭熙擅画山水

郭熙(约一千-约1080),字淳夫,今湖南孟县人,金朝美术师、绘画理论家。郭熙出身平民,早年信奉东正教,游于方外,以画出名。熙宁元年召入画院,后任翰林待诏直长。山水师法李成,山石创为状如积雨云的皴笔,后人誉为“卷层云皴”。树枝如蟹爪下垂,笔势雄健,水墨明洁。早年风格较愚钝,晚年转为雄壮,常于巨幛高壁作长松乔木,曲溪断崖,峰峦秀拔,境界雄阔而又敏感飘渺。

郭熙字淳夫,平民出身,是明朝盛名美术师、绘画理论家,被誉为“隋代绘画大师”、“水墨山水宗师”。郭熙师法李成,他的画真实、细致,成立出“积雨云皴”的妙法,善于创设精粹摄人心魄的意境,代表作有《槐夏图》《关山春雪图》《窠石平远图》等。郭熙的山水画技法对后人影响相当的大,他的绘画和形式理论在中国画史上富有极其主要的身价。人选平生
郭熙(1023年–约1085年),字淳夫、河阳光山县人,古代写生大师。神宗熙宁元年奉诏入图画院,初为“艺学”,后任翰林待诏直长。赵玮赵仲鍼忠爱其画,曾“一殿专皆熙作”。王荆公变法时新立中书、门下两省和枢密院、玉堂等墙上版画。皆为其所作。郭熙擅画山水,无师承,早年作风较愚钝,后取法李成,画艺术大学进,到晚年落笔益壮,能自放胸臆
,炉火纯青。其画论有《林泉高致》,提出高远、深切、平远“三远法”。画山石多用“多云”或“鬼脸”皴;画树枝如蟹爪下垂,笔势雄健,水墨明洁。传世文章有《大簇图》、
《窠石平远图》
,以及《树色干远图》、《开岁图》、《关山春雪图》、《山林图》、《秋山行旅图》、《幽谷图》等。
他拿手山水,出身布衣,好道学,喜游历。善画,初无师承,后在临摹李成山水画中遭逢启发,笔法大进,亦能自放胸臆,笔势雄健,水墨明洁。画山石多用卷积云或鬼脸皴,画树如蟹爪下垂。熙宁(1068年-1077年间)为图画院艺学,后任翰林待诏直长,成为宫廷画院首要成员。于画论方面亦有建树,总括出对四山谷风光的审美感受及景象构图三远法等。创作活动精神的一世便是宋度宗在位的熙宁、元丰间(1068年-1085年),深受神宗的恩宠,有“神宗好熙笔”,“评为天下第贰”之说。郭熙的创作
其创作有《奇石寒林图》《古木遥山图》《烟雨图》《晴峦图》《幽谷图》《平远图》等30件。著有画论《林泉高致》,为其子郭思纂集,为华夏率先部完整而系统地演讲山水画创作规律的编慕与著述。郭熙三之日图
《7月图》现藏于斯德哥尔摩紫禁城博物院,为郭熙晚年之作。此图根本景点集中在中轴线上,以全景式高远、平远、深刻相结合之构图,表现初月时北方高山大壑的轰轰烈烈气势,渲染出画面宁谧而蓬勃的气氛。为客官塑造了“可行”、“可望”、“可游”、“可居”的地步。
那幅画中的建筑富有很高的史料价值,近代广大建筑史的学者,是运用那张画里的修建把它推广今后去判断宋人是怎么盖房屋的。
《满月图》在北魏灭于金后,留在了南齐宫中,被欣赏书画的金章宗珍藏。清朝初年,被收藏于辽朝内府。至元朝,此图归盛名收藏家耿昭忠、阿尔喜普全部,后归入清宫,并能够流传到现在。人选评价
神宗宋理宗曾把秘阁所藏名画令其详定品目,郭熙因而可以遍览历朝名画,“兼收并览”终于自成一家,成为南陈末年山水画巨匠,与李成并称“李郭”,与荆浩、关仝、董源、巨然并称五代西晋间山水画大师。郭还精画理,提倡歌唱家要获得前人创作经验并精心观看大自然,他观望四海陆风景,有“春山淡冶如笑,夏山苍翠如滴,秋山立春如妆,冬山费力如睡”之感受,在青山绿水取景构图上,创“高远、长远、平远”之“三远”构图法。苏文忠在《题郭熙秋山平远图》诗中感慨道:“木落骚人已怨秋,不堪平远发诗愁。”

WWW.5856.COM,郭熙在学画之初并无老师,后在临摹李成山水画中屡遭启迪,笔法大进,亦能自放胸臆,笔势雄健,水墨明洁。画山石多用积雨云或鬼脸皴,画树如蟹爪下垂。1068-1077年间为图画院艺学,后任翰林待诏直长,成为宫廷画院首要成员。于画论方面亦有建树,计算出对四海陆风景的审美感受及景色构图三远法等。创作活动精神的时期正是赵禥在位的1068-1085年,深受神宗的恩宠,有“神宗好熙笔”,“评为天下第二”之说。

郭熙艺术特色

西魏大画师郭熙工画山水寒林,宗李成法,山石用“多云”或“鬼脸”皴法,画树枝如蟹爪下垂,笔力劲健,水墨明洁。安排笔法独树一帜,早年巧赡致工,晚年落笔益壮,常于高堂素壁作长松巨木、回溪断崖、岩岫巉绝、峰峦秀起、云烟变幻之景。

用作同时从事绘画实践的理论家,郭熙提议了歌唱家必须在后天广闻博识、饱游饫看的看好:“其要妙欲夺其造化,则莫神于好,莫精于勤,莫斯科大学于饱游饫看,历历罗列于胸中……今执作者所养之不扩张,所览之不淳熟,所经之不过多,所取之不美貌,而得纸拂壁,水墨遽下,不知怎么掇景于烟霞之表,发兴于溪山之颠哉!”广泛游历、多看真山真水,勤于观察、熟记各市不相同的光景风物,便能扩展画师的学养,使得胸中有丘壑,那样就能使艺术家在编写中把高明的格调展现在溪山烟霞之中,收到夺造化之功,穷尽要妙的主意效果。那是一条现实的历练积累之路,对于众多后世学画者有着现实的引导意义。

郭熙主张画山水画在此之前应当接近名山大川,深切、细致地实行观望实践,从而获取最契合表现山水形质的展现技法。他第①用画花、画竹从前的观望钻探进度来比附画山水,进而提议了这一理念:“学画花者,以一株花置深坑中,临其上而瞰之,则花之四面得矣。学画竹者,取一枝竹,因月夜照其影于素壁之上,则竹之真形出矣。学画山水者何以异此?盖身即山川而取之,则山水之意度见矣。真山水之川谷远望之以取其势,近看之以取其质。”多方向接近实物,远望近观,取势取质,然后方能活跃传神地展现出山水的神与意、势与质。

在切实的绘画进程中,郭熙还强调依照表现对象的例外而显示其不一样状貌,他详细罗列了数种不相同的山、石、水、木的特色:“山有戴土,山有戴石。土山戴石,林木瘦耸;石山戴土,林木肥茂。木有在山,木有在水。在山者,土厚之处有千尺之松;在水者,土薄处有数尺之檗。水有流水,石有盘石;水有瀑布,石有怪石。瀑布练飞于林木表,怪石虎蹲于路隅。”既然自然界的山、石、水、木千姿百态,那么其展现技法也就应该因势象形,法无定则。郭熙在“画诀”一章中把那种应物象形的笔墨表现计算为接近警句的两句话:“一种使笔,不可反为笔使;一种用墨,不可反为墨用。”不拘泥于特定的笔墨法则,那是郭熙对后世习画者的实心告诫。

郭熙艺术成就

神宗赵仲鍼曾把秘阁所藏名画令其详定品目,郭熙由此能够遍览历朝名画,“兼收并览”终于自成一家,成为西夏中期山水画巨匠,与李成并称“李郭”,与荆浩、关仝、董源、巨然并称五代西楚间山水画大师。郭还精画理,提倡美术师要博取前人创作经验并仔细察看大自然,他阅览四海陆风光,有“春山淡冶如笑,夏山苍翠如滴,秋山清澈如妆,冬山劳苦如睡”之感受,在青山绿水取景构图上,创“高远、深切、平远”之“三远”构图法。

郭熙的山水画曾对当时画院内外的山水画创作产生了一定的影响,对推进辽朝山水画的不偏不倚进步和发达做出了主动的进献。其风光画论《林泉高致》亦对南梁其后的中普陀山水画发生了深入的熏陶。
即便郭熙的山水画与景色画论奠定了他在中华人民共和国美术史上的要紧地位,获得了被后人誉为“画中正派”、“画中圣贤”的光彩,但郭熙也曾屡遭画史中令人难以相信的冷冷清清。郭熙的面临和格局成就使他成了华夏美术史上颇有争辨的人物。但是,长时间以来,由于有关文献资料的缺少,当提到到郭熙这位历史上的重点画画大师时,超越50%研讨者还大概限于对《林泉高致》一书中郭熙山水画思想的论述,致使于今我们对郭熙其人、其画的认识仍很模糊。

郭熙代表文章

《窠石平远图》、《山村图》、《溪山旅行图》、《关山春雪图》、《溪山访友图》、《幽谷图》、《树色平远图》、《首阳图》、《奇石寒林图》、《秋山行旅图》、《双松图》、《秋江觅渡图》、《雪山图轴》、《雪山兰若图》、《春江帆饱图》。

创作欣赏:

唐代 郭熙 山村图 绢本淡设色 109.8×54.2毫米 湖南省南京大学历史系藏

北宋 郭熙 山村图 局部

北宋 郭熙 山村图 局部

《山村图》是一幅布局深宏、描绘细腻的全景山水,是郭熙山水画的经文。描绘了西边三夏山村山水和巍峨巨峰下的河谷中人们的蛰伏生活。图中雄峰大岭拔立江边,巍峨屹立,气势雄浑,巨壑宽谷迂回折转于峰峦之间,整幅文章山势险峻,气势恢宏,细节之处描写入微,村落、人物绘身绘色逼真。

郭熙以山水画有名于时,尤其擅长表现季节和气象特征的山水画。《山村图》于夏天山野风景中穿插村落及隐居的生存,远方两座宏伟的群山居中耸立,围绕着点叶的山林,在山岩怀抱中有一片平旷的土地和胜负参差的房舍;画面中心的房屋、左边下部依山傍水的庭榭,山势奇险在烟蔼中展示,其下为两山夹峙的沟谷,下部平坦处建有山庄及亭阁,山麓浅沙平岸有捕鱼船停泊,山水中式点心缀乘轿的知识分子及朴野的渔家山民,虽寥寥数笔,但人物表情动态跃然于绢素。此图虽无款识,但似卷积雨云状的山石和健康的笔墨就是郭熙的本色,画金华峦林木郁郁葱葱,展现的是“夏山日光黄而如滴”的风貌。

溪山访友图绢本,墨笔,纵:96.5分米,横:46.3毫米福建省博藏

此画写开冬山水。凌云而出的高山,清冽的溪流,巨石突兀,长松灌木,点缀着寻幽访友的高士,表现了寄情林泉的雅兴。画幅右上方有小编甲骨文“臣郭熙”三字款识,应系在画院奉旨所作,此图笔墨秀劲章法严整,绘制时代应在《三微月图》在此以前,是现存郭熙传世绘画中的早期之作。

窠石平远图绢本,墨笔,纵:120.8cm,横:167.7cm,现藏巴塞罗那紫禁城博物院

窠石平远图局部

镜头近景,溪水清浅,岸边岩石裸露,石上杂树一丛,枝干蟠曲,有的叶落殆尽,有的画出老叶,用淡墨渲染。远处,寒烟苍翠,荒原莽莽,群山横列如屏障,天空清旷无尘,是一派晚秋的场景。

在郭熙的山水画理论中,主张尖锐真山实水作观望体验为创作的先决条件。在深远实际体察时,他利用了对待的体察措施。《窠石平远图》画的是正北的大吕。从相比观望中,他体会到“东北之山多浑厚”,“其山多堆阜,盘礴而连延,不断于千里之外,介丘有顶而迤逦,拔萃于四逵之野。”画中的窠石和远山正面与反面映了这么些特点。窠石用积雨云皴法,以表现北方山水的朴实和盘礴,是郭熙的创立。而孟秋,他的感想是“秋山清澈而如妆”,“秋山清澈摇落人凌潇肃(Ling Xiaosu)”,画中从不萧瑟和惨不忍睹,从构图的声势,用笔的利爽,给人以严肃、庄敬、清神的美感。尤其是弯曲的小溪,明澈澄鲜,不激不怒,且清且浅,与显然的窠石相联系,给人以“水落石出”的感到。这一十二月景象富于神韵,是形似美术大师难以察觉和展现得出的。

中大茂山水画取景构图的“三远”法则是郭熙首先总计出来的。“三远”即高远、深入和平远。《窠石平远图》标明了所使用的是“平远”法。郭熙解释说:“自近山而望远山,谓之平远”。画中取景,视平线在下部约三分之一处,平视中使景物集中。自前景透过中景而望远景,层次显然,表现出纵深的半空距,画面虽着墨不多,但程度阔大,气势雄伟,使人观之精神振奋。

最近能收看的郭熙小说并不多,真正可靠的而是六 、七幅。《窠石平远图》是内安插有年款的一幅,创作于元丰元年戊申(1078年),是郭熙晚年的大文章,也是观赏他的画作和清楚她的图案理论的绝佳小说。

新春图轴纵158.3毫米,横108.1毫米,绢本,水墨 维也纳紫禁城博物院收藏

新年图局地

孟陬图局地

开春图局地

山,笼罩着薄雾,迷迷蒙蒙;山势蜿蜒曲折,接踵而至 蜂拥而至;山脉愈翻愈高,愈翻愈奇;山峰或揖让顾盼,或高耸独立,令人就像已经置身当中。但见怪石林立,古木参差,飞瀑流泉,层楼高阁,有若桃源仙境。山间一道清泉从岩缝中飞流直下,一波三叠,流水淙淙。树木已经长出嫩芽,显得生趣盎然。

有鉴于此,十二月已经长逝,春雪消融,大地转暖复苏,春光已偷偷降临人世。

右侧汀岸旁系着一条小船,岸上捕鱼者肩挑着担子,渔妇壹只手抱着一个男女,另一头手牵着三个亲骨血,正有说有笑,手舞足蹈地往家走,前边跟着条活蹦乱跳的黑狗,煞是可爱。在他们回家的旅途,一捕鱼者正舍舟登岸。山径栈道上,更有樵夫游客行走往来。

赵仲鍼特别爱好郭熙的画,将他的画在宫中随处悬挂,但神宗谢世后,他的画不再受器重,碰着冷落。郭熙著有一部首要的山色画论著,叫《林泉高致》,他在中间提议了引人侧指标“三远法”理论,对子孙后代的作画发展有着巨大的熏陶。

那幅画的构图便是“三远法”理论的丰盛申明:从水边山石到塞外山峰自上而下的“高远”;从前山望后山,茫茫无限的“深入”;从近山望远山,恬淡缥缈的“平远”。他将“三远”法结合使用,巧妙地展现了峰峦秀挺,烟霭浮腾,林木舒发,溪流汩汩的情景;捕鱼者樵子,游客游人,置身在那之中,个个意态欣然。

整整画面给人的感到是,山川里荡漾着清新的鼻息,饱含着活蹦乱跳的生机,洋溢着兴奋的心境。景致空明、净洁,幽趣万千。

郭熙常论山的画法说:“春山淡冶而如笑,夏山苍翠而如滴,秋山清澈而如妆,冬山费劲而如睡。”用“春山淡冶而如笑”形容她那幅《元春图》确是再合适可是了。

郭熙 树色平远图 绢本设色 35.5×103.2毫米 美利坚联邦合众国基本上会办法博物馆内藏品

郭熙 树色平远图 细节

《树色平远图》表现残冬野外的美艳景观。开卷处为远山野水,次而出现坡陀老树,冈阜上筑有凉亭,正是雅人韵士诗酒嘉会的优良佳处。画中式点心缀有拄杖的长者,携琴捧盒的仆夫,水面包车型客车小舟和飞翔的野凫,都渲染了浓郁的诗意。此图无款,卷后有元明诸家诗文题跋。

此图与郭熙的另一副传世名画《窠石平远图》画风和构图极为相似,描绘一江湖两岸树色平远的景物。画中之景以河为界可分作前后两有的。前景画河流岸边,平地坡石,其上生古树数丛,枝干盘曲扩充,树上枯藤缠绕,垂蔓点水。整个景物清寒枯硬,其程度清旷平淡。画面以平远布局,构景简洁,开阔而均衡。其树似鹿角蟹爪,山石笔法灵活多变,墨色浓淡变化丰硕而微妙,所造之境具体实在,从中能够看到李成画风的震慑,同时又体现出郭熙山水画的一花独放风格。

郭熙 溪山秋霁图 美利哥弗利尔美术馆内藏品

郭熙 溪山秋霁图 细节

郭熙 溪山秋霁图 细节

本图以长卷样式表现新秋雨过天晴后郊野的原原本本风光。卷中忽而两山夹峙野水逶迤,忽而重岩叠嶂连绵而起,忽而江水横陈浩淼空阔,当中式点心缀高人逸士渔民钓者,表现其悠闲生活意味。宋人论画山水谓需写出可游可居之景,此图布署有序,意境精彩,正显示了这一渴求。画上无笔者款识,元时一度倪瓒、柯九思等人收藏,定为郭熙之作,但此画画风清润素雅,用笔尖利,与传世的郭熙雄健浑厚之画风颇不等同,谢稚柳更定为王诜之作,但原画收藏者U.S.A.弗利尔美术馆仍认定为郭熙小说。

幽谷图

《幽谷图》为立轴,绢本,纵168分米,横53.6分米。在狭长的竖式画幅上,画师以俯视的角度突显了白花花白雪覆盖下的深山大壑。画面远景是独立的高山;中景处,两旁为独立险峻的悬崖,中间为寂静的山沟,雪雾、烟岚弥漫山间,突显出一种高峻奇险、幽深神秘的地步。白茫茫的立秋,为画面创设出荒寒、萧瑟的气氛。在积雪中毅然成长的花木,表现出顽强的精力。画面远处,葱郁的小树密布山顶,簇拥成一大片。几株怪树斜长在陡峭的山崖上。深暗的树干,在冰雪的铺垫下丰富引人侧目。树叶已落尽,光秃秃的枝丫如蟹爪或鹿角般随风摇摆。画面上的小树或傲然挺立,或弯腰低头,或俯身向下探底,就好像向听众竭力呈现自身抗高寒、斗风雪的风韵。沿着幽深的石谷向下看,没悟出,那天寒地冻中竟有泉水从石罅中徐徐流出。涓涓而下的湍流冲刷着冰冻的湖面。流水不止,生命不息,自然万物是不容许被冰雪所压垮的。文章中,雄浑的雪山、幽深的沟壑、干涸的小树,就像传达着“冬山艰辛而如睡”的沉寂;而树枝的阳刚、老树干的苍浑、树林的旺盛,就如在力排冬雪的埋藏、消除冬雪的睡意;淙淙的泉音,又宛如在呼唤大地急速苏醒……

郭熙的《幽谷图》虽是局地取景,但却以深切法塑造出高旷的意象,是一幅构图奇特的大笔。此图根本用淡墨描绘,具有笔简气壮景少意长之妙。画师以淡墨画山,用浓墨写树,以雪山的莹润映衬老树的清瘦、苍劲,以树木的深暗反衬雪山的清澈,创设出秀润宁静、清气逼人的仙境。画中的枯树以劲健的笔法绘出,出色了树木的独立;树叶都是泼墨大点写出,表现出了叶子的旺盛。音乐大师在皑皑的绢素上以淡墨勾勒景物的概貌,衬托出雪山的莹润;山谷以淡墨皴擦,表现了山体的立体感;山顶以更淡的墨轻染,甚至留白,杰出了小雪的辎重;天空、水面以淡墨烘染,给人一种清幽之感。艺术家利用那个细致而深邃的表现手法,构建出雪后的天寒地冻之境。

《幽谷图》曾记录于《宣和画谱》。初阶,它被明代宣和内府收藏,钤有“宣和宝殿”朱文件打印;后来又被明内府收藏,钤有“典礼纪察司印”;再后又被辽朝的张孝思,北魏的梁清标、安岐及爱新觉罗·弘历内府,近代的蔡金台、靳伯声等收藏,均钤有鉴藏印。简单的讲,《幽谷图》是一幅流传有绪的创作。

郭熙 关山春雪图 马尼拉紫禁城博物院

本图以立幅情势突显深山春雪过后的山色,画之上部雪山巍峨,峻峭的山山岭岭和茂密的林木衬出山中的屋舍,溪水流淌,水磨欢转,使寂寥静谧的雪山扩充了眼红。画幅左下方山石上有“熙宁丙寅7月奉王旨画关山春雪之图,臣熙进”款识,可见此图绘制时间与《孟春图》为同一年,画法有大约相近。

郭熙 寒林图 维也纳紫禁城博物院藏

本图于双幅拼成的立轴上画古柏一株,旁衬以寒林枯木,古柏老干部虬枝,寒树木叶尽脱,二者各具姿态,显然地写出了香柏历经岁寒不凋的品格。郭熙不专以画寒林著称的,但那地点也装有非常的武术,他曾在宋宫钦明殿中图绘《松石平远图》,可惜未流传现今,此幅寒林图无笔者款识,曾经清宫收藏,虽无法断言出自郭熙之手,但作为李郭传派的南陈优良文章当无疑义。

郭熙 双松图

郭熙《双松图》画面双松矗立,双松插天,高入云表,枝干龙钟,叶茂荫浓。其旁枯木槎枒,谷深崖陡;其下坡回岩转,溪远雾重。该画尺幅巨大,保存尚佳,是震人心魄的一件高古巨制旧传为郭熙所作,虽不一定是,但程度阔大,气势壮伟,笔墨凌厉,有嶒嵘峻拔之慨,气宇自是不凡。曾经石渠旧藏,后逸出宫外,为明尼阿波利斯徐世昌所得,解放前曾在东瀛日本首都办起之《清朝元明名绘画作品展览览》中展出并出版,是有声于当时的名篇之一。该画曾为民国民代表大会总统徐世昌所藏,图中除清高宗嘉庆帝鉴藏印之外另有“弢斋秘籍”印文,此印为徐世昌藏印,“退耕堂”为其斋名。

郭熙 春江帆饱图页 巴黎紫禁城博物院藏

《春江帆饱图》传为郭熙文章,其画风也与郭熙相似。原载《四朝选藻册》,绘远岫高松,中分一水。右岸竹离茅舍,窜石丛林。岸边二客轮停泊。远方夕阳西下,江水如潮。二小船饱帆破浪前进,从而点出了镜头的宗旨。图中远山用淡墨勾染,浓墨点小树,松树,木造船用细笔勾描。全图笔法缜密严格,画风学郭熙一派而又另立新意,不愧是宋期增长幅度山水的绝唱。画面无款。对幅有乾隆大帝乾隆大帝的题诗。此作曾经清内府收藏,《石渠宝笈续编》著录。

《秋江觅渡图》,后唐,郭熙,斗方之一,绢本设色,纵25.5毫米,横24.4毫米,美利坚合众国秘Luli马美术馆内藏品

郭熙《秋江觅渡图》本图为一斗方,描绘河岸点景人物,山石隅于一角,册页右上题款“郭熙秋江覓渡”,是不是郭熙原画做尚存争议,有专家认为应为元人仿作。

宋(传)郭熙 古木遥山图 上海博物馆内藏品

清 仿郭熙 溪山无尽图 绢本设色 28.4 x 194.0 cm U.S.A.大概会办法博物院藏

郭熙 雪山图轴 上博藏

《雪山兰若图》,辽朝,郭熙,绢本设色,规格不详,弗利尔美术馆藏

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